Io

Storica della musica. Critica musicale. Saggista. Studiosa beethoveniana e del mondo di lingua e cultura tedesca del Sette/Ottocento. Esperta di iconografia musicale. Scrivo e parlo di musica, la insegno al Conservatorio.

Music historian. Non-fiction writer. Speaker. Expertises: Beethoven and music iconography. Conservatory teacher.

Sono Dottore di ricerca in Storia moderna; ho esordito pubblicando Beethoven, ritratti e immagini. Uno studio sull’iconografia (EDT-De Sono 2010). Il mio ultimo libro è La quinta sinfonia di Beethoven recensita da E.T.A. Hoffmann (Donzelli 2020).

Ho curato Una visita a Beethoven di Louis de Vienney (La scuola di Pitagora, 2014); ho contribuito, su invito della Philharmonie de Paris, al catalogo della mostra Ludwig van. Le mythe Beethoven (Gallimard, 2016); ho curato la sala Beethoven della mostra Vedere la musica (Palazzo Roverella, Rovigo, 2021). Di recente ho lavorato assieme allo scultore Stephan Balkenhol affrontando le sue opere a tema musicale (in tedesco, per Wienand Verlag 2024).

Affascinata dal rapporto tra musica e colore ho studiato il clavecin oculaire un’invenzione nata nella Francia del Settecento e arriva sino al 1911 con Aleksandr Skrjabin (qui l’abstract, qui l’intero volume).

Mi sono occupata a lungo delle autobiografie e dei viaggi dei musicisti professionisti in aree di lingua tedesca nel XVIII secolo. Parte di questa ricerca è stata pubblicata in italiano in Music and Power in the Baroque Era, a cura di Rudolf Rasch, Brepols 2018.

Amando Glenn Gould ne ho studiati i radiodocumentari. Sempre sul versante novecentesco, ho co-curato di Alfredo Casella, Strawinski (Castelvecchi 2016, con G. Satragni).

Su Il Giornale della musica (2008-2023) e Music Paper.

Ho scritto per Sipario, pagina99, Alfabeta2, Doppiozero, Sistema musica, e in inglese su Bachtrack.com.

Collaborazioni

Teatro alla Scala, Gran Teatro La Fenice, Teatro Regio di Torino, Orchestra Sinfonica Nazionale della Rai, Orchestra G.B. Polledro: programmi di sala, conferenze, traduzioni, concerti, etc.

Insieme alla semiologa Valentina Manchia ho ideato la coreografia multimediale del Pierrot lunaire di Schönberg basata sul lavoro del graphic designer francese Massin per lo Stresa Festival (voce recitante Maddalena Crippa).

ENG

Benedetta Saglietti, a music historian, holds a Ph.D. in modern history from University of Turin (Italy). She teaches Music History in Castelfranco Veneto (Treviso) Her Ph.D. dissertation examined professional itinerant musicians in German-speaking areas in the eighteenth century through their biographies and autobiographies. Part of this research is now published in: Music and Power in the Baroque Era, edited by Rudolf Rasch, Brepols 2018.

She is active as a researcher in different fields and a recognized expert in iconography.

Her B.A. thesis was awarded the De Sono Association grant and it was subsequently obtained by the publishing house EDT for publication as Beethoven, ritratti e immagini: uno studio sull’iconografia (Beethoven, Portraits and Images: An Iconographical Study), a book which garnered excellent reviews. Saglietti was invited to the first Beethoven Festival in Chicago (2011) and was asked then to contribute to the exhibition’s catalogue Ludwig van. Le mythe Beethoven (2016-2017) held at the Philharmonie de Paris and to Vedere la musica (Rovigo, 2021).

She also writes on other Beethoven-related topics, including Louis Philippe Joseph Girod de Vienney’s memoir Una visita a Beethoven (Naples: 2014), or the essay Ripensare l’iconografia beethoveniana oggi appeared on-line in Síneris. Revista de musicología (Italian and Spanish).

She has worked on Glenn Gould’s radio docudramas and also extensively on music and color. One subject was the clavecin oculaire of the 18th century French Jesuit Louis Bertrand Castel and its curious relationship with Alexander Scriabin’s Prometheus of 1911. A short version is in the miscellany Metamorfosi dei Lumi 6 (2012); read the abstract, or the entire issue.

She co-edited with Giangiorgio Satragni the new edition of Igor Strawinski, the first biography written by the composer Alfredo Casella (Rome: 2016), generously funded by the Fondation Igor Stravinsky.

She has given lectures in Italy (Rome, Milan, Lucca, Marina di Massa, Turin, Bologna), as well as in Austria, in Portugal, in Switzerland, in U.K. and in the U.S.A, in Ukraine. Here the list of speaking.

Writing & Translating

Working in the publishing field since 2009 she acquired professional expertise as translator (DE/EN > IT), localisator and copy-editor.

Saglietti frequently writes academic books reviews in English in scholarly journals such as Ad Parnassum, or Notes. Quarterly Journal of the Music Library Association.

She contributes to Il Giornale della musica (2008-2023) and Music Paper.

She have written for: Bachtrack.com, Doppiozero, Alfabeta2.

Collaborations

Teatro alla Scala, Orchestra Sinfonica Nazionale della Rai (state radio and television company), Ravenna Festival, La Fenice.

As Art director…

Benedetta together with Valentina Manchia was responsible for the art direction and multimedia realization of a unique project about Schönberg’s Pierrot lunaire as based on the French graphic designer Massin’s work, that made its debut in the summer 2018 at the Stresa Festival.

Zu ihren wichtigsten Veröffentlichungen gehören: La quinta sinfonia di Beethoven recensita da E.T.A. Hoffmann (Vorwort Riccardo Muti, Donzelli, 2020); Condividere (ein Sammelwerk verschiedener Autoren und Künstler, disegnodiverso 2020, hrsg. Paola Gribaudo); Beethoven, ritratti e immagini (Edt-De Sono, 2010). Sie ist Herausgeberin von Una visita a Beethoven (La scuola di Pitagora, 2014) und mit Giangiorgio Satragni von Strawinski von Alfredo Casella (Castelvecchi, 2016), neben anderen Aufsätzen und wissenschaftlichen Rezensionen. Sie nahm als freie Autorin am Sammelkatalog Ludwig van. Le mythe Beethoven (Gallimard, 2016), die große Ausstellung der Philharmonie de Paris, und am Vedere la musica (Silvana editoriale, 2021) teil.

Benedetta Saglietti ist eine vielseitige Forscherin. Sie ist Musikhistorikerin und Doktorin in Geschichte der Frühen Neuzeit sowie anerkannte Expertin für musikalische Ikonographie.

Zusammen mit Valentina Manchia entwarf sie die virtuelle Choreografie von Schönbergs Pierrot Lunaire in Massins typografischer Transkription, die beim Stresa Festival 2018 uraufgeführt wurde. Sie ist tätig als Musikkritikerin und Digitalstrategin.